천공의 성 라퓨타의 개요
스튜디오 지브리의 공식적인 첫 번째 제작 작품. 일본 내에서의 개봉일은 1986년 8월 2일, 한국 내에서의 개봉일은 2004년 4월 30일.
일부 지역에서는 단순히 "천공의 성"으로 알려진 "천공의 성 라퓨타"는 미야자키 하야오가 감독하고 스튜디오 지브리가 제작한 일본 애니메이션 판타지 어드벤처 영화입니다. 1986년 개봉한 이 작품은 스튜디오 지브리가 제작한 첫 번째 영화이자 미야자키의 가장 상징적인 작품 중 하나로 남아있습니다.
제목과 모티브의 유래는 걸리버 여행기에 나오는 하늘을 떠다니는 섬 라퓨타. 그러나 실질적인 원안은 미야자키가 소학생 시절의 아이디어로 보물섬을 원안으로 하늘에 떠있는 보물섬을 생각해 냈다. 초기 원안의 타이틀은 '소년 파즈와 비행석의 수수께끼'였다. '비행석'은 하야오가 초등학교 4~6학년 때 좋아했던 그림이야기책 [사막의 마왕]에 나오는 아이템이다. 하늘을 날 수 있는 비행석을 서로 뺏고 빼앗는 모험이야기다. 19세기 후반 산업혁명기의 유럽을 베이스로 한 스팀펑크 판타지 세계를 배경으로 전쟁과 평화, 과학과 자연의 대립, 소년과 소녀의 우정과 사랑, 모험 등을 다룬 작품이다. 미야자키의 다른 작품들처럼 감독의 무정부주의, 반전주의, 평화주의 성향이 반영된 작품이다.
음악은 히사이시 조가 담당했다. 이노우에 아즈미가 노래한 엔딩 주제가 <너를 태우고>(君をのせて)는 애니송 역사에 남을 명곡으로 평가받는다.
천공의 성 라퓨타의 줄거리
영화는 마법의 크리스털 목걸이를 지닌 신비로운 소녀 시타가 그녀의 목걸이의 힘을 노리는 하늘의 해적과 정부 요원들에게 쫓기는 것으로 시작됩니다. 그녀는 비행선에서 떨어졌지만 목걸이의 힘 덕분에 기적적으로 무사히 떠오릅니다. 탄광 마을에서 일하는 착한 고아 소년 파즈가 그녀를 구해 집으로 데려간다.
시타는 친구가 되면서 자신의 목걸이가 첨단 기술과 막대한 부를 보유하고 있다고 알려진 전설의 도시 라퓨타를 찾는 열쇠임을 밝힙니다. 그들은 함께 라퓨타를 찾기 위한 여행을 떠나는데, 도중에 수많은 장애물에 직면하게 됩니다.
모험을 하는 동안 그들은 처음에는 시타를 점령했지만 나중에는 동맹이 되는 강력한 돌라가 이끄는 하늘 해적을 만나게 됩니다. 그들은 또한 자신의 이익을 위해 라퓨타의 힘을 이용하려는 사악한 동기를 가진 정부 요원 무스카와 대결합니다.
이야기는 공중전의 숨 막히는 장면, 이상한 생물과의 만남, 파즈와 시타가 라퓨타와 고대 문명의 비밀을 밝혀내는 경이로운 순간으로 가득 차 있습니다. 그 과정에서 그들은 우정, 용기, 자연 세계 보호의 중요성에 대해 배웁니다.
라퓨타에 도달하면서 그들은 숨겨진 비밀을 발견하고 고대의 수호자인 거대한 로봇을 만난다. 절정의 대결에서 그들은 무스카와 맞서고 그가 라퓨타의 파괴적인 힘을 자신의 목적을 위해 사용하는 것을 막아야 합니다.
결국 파즈와 시타는 라퓨타와 그 유산을 구하는 데 성공하고, 가족과도 같은 돌라 일행과 헤어진다. 영화는 파즈와 시타가 지켜보는 가운데 끝난다.
1막: 하늘에서 떨어진 소녀
- 소개: 영화는 시타라는 어린 소녀가 무시무시한 비행선을 타고 공중 해적들에게 쫓기는 장면으로 시작됩니다. 시타는 막대한 부와 첨단 기술을 보유하고 있다고 전해지는 전설의 떠다니는 섬 라퓨타의 열쇠를 쥐고 있는 신비한 크리스털 펜던트를 가지고 있습니다.
- 파즈와의 만남: 시타는 공중해적에게서 탈출하던 중 하늘에서 떨어져 아버지가 본 신화 속의 라퓨타 성을 찾는 꿈을 꾸는 착한 소년 파즈에게 구출된다. 그들은 함께 시타의 펜던트의 비밀을 밝히고 라퓨타를 찾기 위한 스릴 넘치는 모험을 시작합니다.
액트 2: 추적 및 발견
- 추격과 동맹: 시타와 파주는 공중 해적과 정부 요원의 포획을 피하면서 돌라 선장과 그녀의 잡다한 해적 선원들과 예상치 못한 동맹을 맺습니다. 그들의 도움으로 시타와 파즈는 라퓨타의 행방에 대한 단서를 찾기 위해 위험한 하늘과 위험한 풍경을 탐색합니다.
- 라퓨타의 미스터리 발견: 도중에 시타와 파즈는 고대 유적을 만나고, 이상한 생물을 만나고, 라퓨타의 불가사의한 과거에 대한 진실을 밝혀냅니다. 그들은 라퓨타가 한때 첨단 기술을 보유하고 몰락할 때까지 자연과 조화롭게 살았던 강력한 문명이었다는 것을 알게 됩니다.
액트 3: 라퓨타 전투
- 무스카와의 대결: 영화의 클라이맥스에서는 시타와 파즈가 자신의 사악한 목적을 위해 라퓨타의 힘을 이용하려는 정부 요원 무스카 대령과 대결하는 장면이 나옵니다. 무스카는 세계 지배를 위해 라퓨타의 기술을 사용하려는 그의 진정한 의도를 밝히고 주인공과 적 사이의 극적인 대결로 이어집니다.
- 라퓨타의 부활: 시타의 펜던트와 우정의 힘으로 시타와 파즈는 라퓨타를 잠자기 상태에서 깨웁니다. 고대 성은 구름 속에서 솟아올라 그 장엄한 아름다움과 형태를 드러냅니다.
천공의 성 라퓨타의 평가
스튜디오 지브리의 첫 작품으로서 지브리의 브랜드를 알려야 하는 사명을 받은 작품이라 작화 퀄리티가 상당하며 미야자키 감독이 담은 메시지보다 흥행성과 오락성에 무게를 둔 내용이었다. 물론 이 영화가 주는 교훈도 상당하다. 아이, 어른까지 모두 즐길 수 있는 환상적인 세계관과 뛰어난 작화, 연출로 지금도 그 인기를 유지하고 있는 명작. 세월이 꽤 지난 데다, 해외 진출을 하기 전이라서 세계적으로는 모노노케 히메, 센과 치히로의 행방불명의 존재감에 비해 밀리긴 해도 애니메이션 역사에 남을 훌륭한 걸작으로 거론되는 명작이다. 평점 박하게 주기로 소문난 박평식 또한 이 영화에 대해 9점을 주었다.
박평식은 10점을 준 적이 없기에, 사실상 만점을 준 것이나 다름없다. 미야자키 감독의 친구 오시이 마모루 감독은 가장 좋아하는 미야자키 작품으로 이걸 자주 거론한다. 깔 곳이 없는 작품이라고 한다. 스토리도 군더더기 없이 잘 짜여있다. 등장인물들이 라퓨타를 쫒는 이유가 각자의 입장에서 잘 묘사되어 있어서 라퓨타를 쫒는 과정이 흥미진진하며, 캐릭터들의 배경도 짧은 설명으로 묘사하고 끝냄에도 잘 납득가게 설명한 데다, 각자 캐릭터들의 매력도 매우 좋아서 주조연 모두 작품에서 빠져서는 안 될 필수적인 캐릭터들로 자리 잡았다.
개봉 당시 아이들이 하늘을 멍하니 쳐다보는 라퓨타 신드롬이 있었다. 현재 일본의 젊은 세대들도 여전히 TV 방영을 통해 몇 번씩 보는 작품이다. 아래 "영향을 받은 작품"을 보면 알겠지만 일본 작품에서 하늘을 떠다니는 섬, 하늘에서 내려온 소녀, 비행석, 고대병기가 나온다면 전부 라퓨타의 영향으로, 수많은 작가와 감독들에게 영감을 주었다. 일본의 국민 애니메이션 중 하나로 미야자키 하야오 작품 중 가장 인기가 많은 작품 중 하나다. 2020년 일본에서 투표한 "가장 좋아하는 미야자키 하야오 감독 작품(영화)의 랭킹"에서 1302표를 얻으며 압도적인 1위를 차지했으며, 2021년 "가장 좋아하는 지브리 애니메이션 랭킹"에서 3위, 2022년 "미야자키 하야오 장편 애니메이션 인기 랭킹"에서는 1위를 기록하며 여전한 인기를 보여주고 있다.
덧붙여 다양한 각도에서 평가를 살펴보자
- 시각적 및 애니메이션: 이 영화에서 가장 보편적으로 칭찬받는 측면 중 하나는 놀라운 애니메이션과 시각적 디자인입니다. 미야자키 하야오의 디테일에 대한 세심한 관심과 스튜디오 지브리의 시그니처 손그림 애니메이션이 라퓨타의 환상적인 세계를 생생하게 구현합니다. 이 영화의 숨막히는 공중 장면, 복잡한 기계 설계, 무성한 풍경은 비평가와 관객 모두로부터 찬사를 받았습니다.
- 테마와 메시지: 많은 스튜디오 지브리 영화와 마찬가지로 "라퓨타: 천공의 성"은 복잡한 주제와 메시지를 탐구합니다. 영화는 우정, 용기, 환경 보호, 탐욕과 착취의 결과에 대한 주제를 다룹니다. 비평가들은 미야자키가 이러한 주제를 내러티브에 엮어 모든 연령대의 청중에게 공감을 불러일으키는 풍부하고 생각을 자극하는 이야기를 만들어내는 방법을 높이 평가합니다.
- 특성: 이 영화에는 결단력 있고 용감한 파주부터 신비롭고 지략이 풍부한 시타에 이르기까지 잘 성장하고 기억에 남는 캐릭터가 등장합니다. 비평가들은 캐릭터의 깊이와 복잡성은 물론 영화 전반에 걸친 성장을 칭찬했습니다. 하늘의 해적 돌라와 그녀의 괴짜 선원들과 같은 조연 캐릭터들에게도 깊이와 뉘앙스가 부여되어 이야기의 풍성함을 더해줍니다.
- 영향력과 유산: '천공의 성 라퓨타'는 애니메이션과 대중문화계에 큰 영향을 미쳤습니다. 이는 Studio Ghibli를 애니메이션 산업의 강자로 자리매김하는 데 도움이 되었으며 미야자키의 독특한 스토리텔링 스타일을 전 세계 관객에게 소개했습니다. 영화의 주제와 이미지는 수많은 예술가, 영화제작자, 스토리텔러에게 영감을 주어 사랑받는 고전으로 자리매김했습니다.
- 문화적, 역사적 맥락: 비평가들은 유럽 문학, 신화, 역사에 대한 언급을 언급하면서 영화의 문화적, 역사적 맥락도 조사했습니다. "라퓨타"라는 이름은 조나단 스위프트의 소설 "걸리버 여행기"에서 유래되었으며, 영화의 탐험과 발견이라는 주제는 탐험 시대와 자연 세계의 경이로움에 대한 미야자키의 매력을 반영합니다.
전반적으로 "라퓨타: 천공의 성"은 상상력이 풍부한 스토리텔링, 놀라운 애니메이션, 시대를 초월한 작품으로 계속해서 찬사를 받고 있습니다.